标签： 丁乙  汉斯  访谈   分类：我的作品评论

文/汉斯 　　汉：在您80年代晚期的作品中您第一次采用了“十示”符号形象，对这种绘画方法我也是充满了好奇。我想知道“十字”作为一种绘画方法其地位是如何建立的?很明显的，在60年代已经有西方艺术家开始这类尝试，比如丹尼尔•布伦(Daniel Buren) 和尼尔•托罗尼(Niele Toroni) 。 　　丁：“十示”符号的使用对我已经不再那么重要了，现在的我更关注于整幅绘画作品的组成以及作品整体结构的发展。而在80年代，当时我决定选择“十示”符号则是为了脱离中国传统绘画的意义。 　　汉：你这种连续、重复的绘画方式是否是受到了像布伦这样的艺术家的影响，还是你自己独立发展而成的? 　　丁：事实上，在中国，80年代的时候我们还并不知道像布伦这类的艺术家。 　　汉：在一开始我对你绘画的理解是你自己画十字, 在你后来的作品里出现的越来越多是现成的十字，像有些作品我发觉就是画在有苏格兰格子图案的布料上的。 　　丁：我的第一幅“十示”作品是在我在上海大学美术学院读大学时完成的，当时我学习的专业是中国画。从1997年起我开始在有苏格兰格子图案的布料上进行创作，在这个过程中，我了解...

标签： 丁乙  莫妮卡  绘画   分类：我的作品评论

文/莫妮卡 　　 　　丁乙刻意追求的简化始于他对名字的选择，他以简而又简的“丁乙”取代了以前的“丁荣”。与这一八十年代中期的抉择对应的理论，将对他以后的艺术发展起决定性的作用。 　　他要摒弃复杂、沉重的文化内涵与形式，一切从最简开始。 　　丁乙的目标是一种艺术表现形式，它能被不受国藉、文化限制的最广泛的观众所欣赏，(和早期现代主义画家莱热的理想相同)他认为对纯观看这一行动的深入探讨是达到此目标的可行方法。 　　简化和简单 　　从最简开始，一个贯穿丁乙作品所有方面的信念。 　　在转到抽象绘画时，他不用油画颜色，而开始在纸上用中国墨汁。他不守成法，用宽大的方形笔涂绘出几何形，完全不讲求任何技巧，后来他在画布上用丙烯颜料。 　　现在还在从事的“十示”系列开始于1988年，该系列源于画家的理论，是一种用绘画媒体体验的观念。 　　“十”在印刷中是标示尺寸的标记。是精确的象征，同时又不带对任何主题的表叙，并且看起来极为简单，它可以被所有的人类辨认，而不带任何文化意味，从这些因素出发，丁乙认为“十示”很适合表现他的艺术思想。 　　首幅“十示”系列作品被分成了三条：黄、蓝、...

标签： 丁乙  曹维君   分类：我的作品评论

　　文/曹维君 　　 　　绘画的妙处在于当大师看到他们的作品被赞美时会觉得自己就像造物主一般 　　——利昂·欧伯蒂[1] 　　在许多人看来，丁乙是个简单的人：因为他简单得只有三划的名字[2]、只有“十”形符号的作品以及他“一成不变”的艺术历程。简单在此变成了丁乙特有的自律精神的代名词。在丁乙的绘画中，这个符号是他给自己设定的唯一直观的视觉元素。在这方寸之间，他一笔一笔、扎扎实实地在画布上积蓄着自己的力量——一种与其说是来自于意志，毋宁说是来自于认知的力量。密布在画面上的“十”符号经过二十年的锤炼，作为代表丁乙的标志已为人们所深深地接受了。看似简单甚至枯燥的“十”形自身和它背后不断演变的维度，以及其中所蕴含的精神力量实际上都显现着丁乙对自己生活的这个时代的深切关怀。 　　自1988年起，丁乙每天在画室里重复着这项简单却又极度挑战体身心的劳动，从未间断过，也从未改变过自己的语言方式。丁乙抱定的信念是：绘画是通往矛盾的真理世界的必经之路，而真理其实将是永远无法获得的。那么他唯一可以做的，而且必须去做的，就是通过各种可能的手段想办法接近真理……[3] “十”，即他选择的通往真...

分类：我的作品集

分类：

　　 我已经在“聚艺厅”安家了，欢迎你常过来看看，大家多多交流哦。我们可以一起把这里变成共同的艺术园地，像家一样温暖的地方。 　　 我会把一些新鲜有趣的东西记录下来一块与你分享，也希望你能够记住我的BLOG地址，像老朋友一样经常过来留下脚印——你可以把“她”添加到你的收藏夹中，也可以把“她”复制下来告诉你的朋友们。特别希望能通过你，让我认识更多更多的好朋友。如果还有不了解的，就跟着我一起去管理员的博客了解一下博客知识和维护技巧吧。 　　 我的BLOG地址： http://blog.artintern.net/dingyi 　　 在使用的过程当中，点击进入聚艺厅帮助中心