按:艺术家庞茂昆将于9月4日在上海美术馆举办个展,作为策展人,这是我撰写的文章。
超现实的叙事
——对庞茂琨近作的解读
文 / 鲁虹
在我将庞茂琨的近作展命名为“今日之神话”以后,不少朋友都甚感困惑。因为一提到“神话”二字,人们就会很自然地想到中外古代关于神仙或神化了的英雄故事,而庞茂琨的近作并没有涉及相关内容,用以上命名似乎有点牵强。对此,我想解释的是,我所理解的“神话”一词其实与人们既往对“神话”一词的理解并不相同。如果说,后者更多涉及的是历史与现实中根本不存在的人与事,同时是指中外古人对自然现象与社会生活的想象性解释与向往;那么,前者则明显将当今生活中已然存在的人与事按特殊的价值观加以扭曲、夸张与颠倒。借用《现代汉语词典》的说法,这类现实的“神话”乃是“荒诞的无稽之谈”。[1] 从表面上看,“今日之神话”总是以自然而然的形态出现,但实际却是超现实的,其...
[发表于2010-09-01 23:39:49 阅读 419 次 转载 0 次 评论 2 条]
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按:经宝马公司赞助,艺术家李继伟创作了名为《云》的作品。2010年6月4日,在北京798艺术区红三房召开了围绕李继伟作品的研讨会。出席人有殷双喜、朱青生、邹跃进、乐正维、鲁虹、李继伟、高燕、傅晨曦等,以下是我的发言。
鲁虹:我完全同意老邹的观点,在我们今天的情况下艺术应该有跨界的因素,即具有世界性,而不能受制于民族主义框架的约束,但是我还有一点点要补充的地方,在这里与老邹探讨一下。我觉得,今天的艺术除了有全球性的一面以外,也就是世界大同的一面外,还应强调差异性的一面,我根本不相信世界艺术大同的说法。关于中国当代艺术,刚才大家都谈到了,确实有很大的问题,因为它的视觉资源也好,还有它的观念资源也好,大部分都是西方的东西,所以赵力采访沙奇尔夫人时,她就说,你们中国当代艺术大多是对西方当代艺术的模仿,所以我看不出中国当代艺术有什么精辟的,她还说你们中国有那么好的传统,为什么不从自己的传统里寻找一些东西呢?的确,沙奇夫人的说法比较偏激,但是她把中国当代艺术的死穴点到了。其实我与孙振华当初也思考过这个问题,所以我们在2001年就做了一个展览,叫“重...
[发表于2010-07-23 08:55:37 阅读 532 次 转载 0 次 评论 1 条]
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关于吴冠中的历史地位问题
——访著名评论家、深圳美术馆艺术总监鲁虹
《收藏投资导刊》/ S
鲁虹 / L
S: 你觉得吴冠中先生是艺术大师吗?
L: 一位艺术家是不是艺术大师,我们现在说起来还为时尚早,但吴冠中肯定是一位具有历史意义的艺术家。熟悉历史的人都知道,解放很多年后,艺术创作一直强调的是“题材决定论”与艺术为政治服务,所谓形式却是禁区。在文革时,类似情况到了无以复加的地步。文革之后,吴冠中大胆地提出了一个反命题,即“形式决定内容”,不仅突出了形式美的重要作用,冲破了艺术创作的禁区,还挑起了关于“内容与形式”的讨论,时间长达三年之久,这对于往后的艺术史发展有深远的影响,谁也无法回避。
我认为,虽然还有些人不太喜欢他,但我们决不能忽视他的历史贡献。实际上,他所强调的形式美绘画和伤痕绘画在当时形成了反文革绘画的两翼。比如,川美的那批艺术家,是想回到真正的现实主义中去,所以他们对以往的伪歌颂模式进行了批判与反拨。像罗中立、程丛林这些人的作品很说明问题...
[发表于2010-07-02 12:19:55 阅读 894 次 转载 1 次 评论 9 条]
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《周韶华全集》即将出版
王 苑
由长江出版传媒集团投资、湖北美术出版社负责编辑出版的《周韶华全集》将于今年10月隆重推出。全集打破了过去以编年为线索的叙述顺序,改以文化专题为线索,分为『两河寻源』、『山河纪行』、『天地江山』、『梦溯仰韶』、『国风归来』、『神游星空』、『呼唤大美』及『百家论评』8卷,全景式地展示了周韶华的艺术创新与发展过程。据悉,《周韶华全集》编委会已于2009年6月13日与2010年3月28日召开了二次编辑会议。按计划,各卷的编辑于今年7月全部完成,现正在进行编辑、校对、制作、印刷等工作。全集为大8开,每卷30印张左右,全精装,四色精印。《周韶华全集》由刘骁纯担任总主编,鲁虹担任执行总主编。鲁虹、丁遵新、邵学海、陈孝信、罗彬、贾方舟、孙振华与殷双喜分别担任一至八卷的主编,而且,总主编刘骁纯为全集撰写了总序,各分卷主编都结合具体内容撰写了专论文章。
周韶华是中国现代水墨画坛的革新大家、开拓者与先行者。在60余年的艺术...
[发表于2010-06-20 07:18:32 阅读 473 次 转载 0 次 评论 0 条]
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由深圳美术馆、武汉美术馆、武汉画院联合主办的“城市空间——樊枫作品展”于6月8日下午在深圳美术馆开幕。
武汉美术馆馆长、著名艺术家 樊枫先生致辞!
嘉宾为展览开幕式剪彩
展览现场
展览现场
[发表于2010-06-08 18:44:47 阅读 460 次 转载 0 次 评论 0 条]
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按:艺术家樊枫的个展将于6月8日在深圳美术馆展出,特发我撰写的序言以示祝贺。
《海上泊忆》2007纸本 36x51x45cm
守望精神家园
——代序
鲁虹
中国水墨画有着数千年的历史。在农业文明时期,艺术家们更多是借助于“自然景观”来抒发个人感受,这也在很大程度上导致了山水画与花...
[发表于2010-06-06 10:59:11 阅读 504 次 转载 0 次 评论 2 条]
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按:应《当代美术家》“谁在影响当代艺术”栏目之约,覃京侠女士对我做了采访,并发表于今年三期。
鲁虹:清理在场的记忆
覃京侠
鲁虹先生是当代艺术批评家、策划人。自“’85新潮”以来,一直以杂志编辑、展览策划、书籍编撰、批评写作等方式投身当代艺术发展的现场。他的整个艺术实践过程,是一个相当有逻辑的序列,也因此折射出他清晰、明确的思考和主张。以下是他与笔者的一席谈话,从中,我们可以感受到鲁虹先生对艺术真诚的热爱,正是这种热爱促使他一直积极地从事理论研究、美术批评和系列的展览策划工作。
参与当代艺术杂志的编辑
覃京侠:在学生时代您是学习美术的,据我所知,您的创作曾经五次入选了全国美展,后来怎么转而进行美术批评工作的呢?
鲁虹:这个转变来的非常偶然, 1980年我参加第二届全国青年美展后,美协的陈方既老师在主编《湖北美术通讯》时,叫我写一篇《创作谈》,他看过我的稿件之后,竟然认为我的文笔还可以,并鼓励我在创作之余也可以做做文字工作。再...
[发表于2010-05-23 17:07:19 阅读 619 次 转载 0 次 评论 5 条]
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图像时代的美术史写作
——写在《新中国美术60年》出版之际
游江/文
由鲁虹主编的《新中国美术60年》近日由河北美术出版社出版,《新中国美术60年》按照时间的顺序分为上下两册,“上编”的时间段为1949年至1979年,“下编”的时间段为1979年至2009年,图鉴共收录了100多位优秀艺术家创作的200件具有时代意义的艺术作品。 据悉,这套书已成为河北省2009年重点书目,在09年的北京国际书市中被隆重推荐。《新中国美术60年》一经推出,就受到了各方面的好评,这种图文并茂的写作方式一方面顺应了读图时代的阅读需求,也从另一个方面使得我们开始反思新的历史阶段美术史写作方面的诸多问题。
&...
[发表于2010-05-16 06:50:08 阅读 625 次 转载 0 次 评论 4 条]
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湖美·当代艺术批评与展览策划专业学生策展
按:当代艺术批评与展览策划是湖北美术学院研究生部所设的一个专业,根据这一专业的特点,我与银小兵老师向校方建议,让学生毕业时独立策划一个展览。想法得到了校方的支持。孙粹同学于是成了第一个实践该想法的同学。以下介绍的就是她策划的展览“撞击·发声——湖北艺术青年的青春印迹展”。参展的是部分湖美研究生应届毕业生。
撞击·发声——湖北艺术青年的青春印迹展
开幕酒会:2010年5月7(星期五)下午7点
展览时间:2010年5月7—5月23日
展览地点:湖北美术学院展览馆二楼·读画楼
策划:孙 粹
学术主持:鲁 虹
参展艺术家:贾佳、李静姝、李亚、陆军、卢升宇、彭柳、彭震中(按字母顺序排列)
主办单位:湖北美术学院研究生部 湖北美术学院展览馆
协办单位:《艺术+》杂志
支持单位:深圳市公共艺术中心(深圳雕塑院) 深圳市...
[发表于2010-05-10 18:44:48 阅读 527 次 转载 0 次 评论 3 条]
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异变的世界——观彭德先生新作有感
在认识彭德先生之前就知道他的大名了,记得八十年代初他创作了一幅油画,名叫《父与子》,反映的是农民在改革开放后的新生活,手法极为写实,造型极为严谨,不仅在湖北省得过银奖,还参加了全国美展,可见他当时是有着相当绘画功力的。只是因为他后来在批评事业上取得的成就太大,所以他的这段经历就被人们所忽视了。
我与彭德先生相识,是在他调到湖北美协担任《美术思潮》主编之后。而将他由宜城县文化馆调往湖北美协的缘故则是因为他接连在国内发表了一些很有学术见地并引人关注的文章。当然,他也的确不负众望,很快就将《美术思潮》办得有声有色,影响远播。作为他的助手,在与他朝夕相处的日子里,我更多是向他请教有关绘画理论与有关编辑刊物上的事,久而久之,我也不再把他当画家看了。最近,我意外收到了彭德...
[发表于2010-04-27 13:19:53 阅读 749 次 转载 0 次 评论 6 条]
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艺术史是不可能停顿的
——专访鲁虹
《画廊》
《画廊》:您能概括一下对“50后”/“60后”/“70后”/“80后”艺术家的印象与感觉吗?
鲁 虹:按年龄去区分艺术家肯定不是一个很好的方法。不过,“70后”艺术家的出生背景、艺术取向与“50后”、“60后”的确是不一样。
王广义他们那一代,经历过红色革命时期、有着文革与上山下乡的历练,由于受集体主义和英雄主义影响,他们的作品一般比较宏观,比较关注社会问题,比较强调意识形态大的框架。像王广义的《大批判》,是在就大的社会问题发言,张晓刚的《大家庭》也都有这种情结。
刘小东那一代虽然出生在红色革命时期,但是主要成长经历还是在改革开放以后,他们不大关注空洞的理想,更关注自己身边的事情,其中包括新生代与玩世现实主义艺术家,他们都是表现身边的人和事,只是后者比较调侃、玩世一点。
“70后”显然是...
[发表于2010-04-18 05:55:52 阅读 595 次 转载 0 次 评论 5 条]
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2010年4月12日下午3点,“魔术源泉——布鲁斯·波洛克的素描与绘画”展及“纸中小宇宙——萨拉·斯坦沃克的建构”展在深圳美术馆同时开幕,这两位来自美国费城的艺术家带来40多件作品,为我们展示他们在抽象艺术领域的探索。两位艺术家布鲁斯波洛克先生、莎拉斯坦沃克女士及深圳大学教授、深圳大学艺术研究所所长刘子建先生、深圳职业技术学院艺术设计学院院长周利群先生、深圳美术馆馆长宋玉明先生、深圳美术馆艺术总监鲁虹先生出席开幕式并为展览开幕剪彩,此外还有来自深圳大学艺术学院学生、深圳各界的艺术爱好者、媒体朋友近200人参加开幕式。
深圳美术馆馆长宋玉明先生为展览开幕致辞,他认为此次展出是中美两国人民的友谊孕育出来的丰硕果实,为深圳的观众提供了近距离欣赏、进一步了解当代美国抽象艺术的机会。并表示诚挚地希望这次展览不只是一次美国艺术家作品的展示,而是两国文化艺术交流中的一个优美的音符,期待未来会有更多更广泛的合作与交流。
&...
[发表于2010-04-14 17:57:33 阅读 764 次 转载 0 次 评论 8 条]
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市场、批评与其它
——专访鲁虹
《库艺术》
库:中国当代艺术近年来似乎进入一种低潮,您认为其根源是什么?
鲁:你这是从市场角度来说的。相对于2004年以后的虚高,目前的艺术市场是进入了低潮,但这样可以把那些虚高的泡沫除去,使市场的运作更正常,是好事。在我看来,不能因为艺术作品没前几年好买,就说当代艺术近年来进入了低潮。其实,当代艺术的整个发展还是比较健康的,如果说在八十年代中期,中国当代艺术为了反拨“极左”的艺术格局,更多地是借助西方武器的话;那么,九十年代以后,中国当代艺术已经逐渐地走向成熟,即不仅针对当下的中国现实,也结合自己的文化传统创造了一些优秀的作品,虽然其中也有不太好的东西出现,但瑕不掩玉。
应该说,市场出现不正常的现象主要是有关部门没有实行很好的监管,这使得中国的艺术市场不像西方,先有一个一级市场——画廊,然后才有一个二级市场——拍卖行。健全的制度应该是由画廊首先推出艺术家的优秀作品,经过学术与时间的检验后其才能再进入拍卖行,其实,并不是所有作品都可...
[发表于2010-04-11 08:11:02 阅读 475 次 转载 0 次 评论 1 条]
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当代艺术与艺术史写作
——第四届深圳美术馆论坛
现场实录
(第六场)
时间:2010年1月23日
地点:东湖宾馆企辉厅
综合讨论
主持人:孙振华
孙振华:我们进行最后一个环节。我发现刚开始的时候挺热闹的,慢慢说着、说着,感觉就不行了,就像拳击手打到最后几个回合的时候都有点站不稳了,我发现现在很多人基本上已经属于站不稳的阶段了,我们还是坚持一下,可以稍微早一点结束。刚才最后一个环节有几个发言的,发言以后我们没有讨论,我们把这个讨论提问和原来程序安排中间的综合提问捆绑在一起,现在请大家发言,可以针对刚才的四个人,这四个人是殷双喜、冯原、高岭、陈默,可以针对他们四个人的发言提问,也可以就今天的全场讨论,对有兴趣的问题发言讨论。
高岭:我补充一点,今天上午会议给我的一个感受是,很多朋友、专家学者对当代艺术史写作里面的质疑,主要是说,为什么你的版本里选择了这些人而没有选择那些人,为什么你选择他们而没有选择我们。实际上今天上午的讨论里面有很多并没有深入到艺术史写作本身的价值,而...
[发表于2010-04-08 19:06:54 阅读 458 次 转载 0 次 评论 0 条]
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当代艺术与艺术史写作
——第四届深圳美术馆论坛
现场实录
(第五场)
时间:2010年1月23日
地点:东湖宾馆企辉厅
专题讨论
主持人:鲁虹
发言人:殷双喜(《美术研究》杂志主编、中央美术学院教授)
冯原(中山大学传播与设计学院教授)
高岭(《批评家》杂志主编)
陈默(《大艺术》杂志主编)
鲁虹:下面请殷双喜先生、冯原先生、高岭先生、陈默先生上台来。上半场讨论时间超过了20分钟,我们就顺延20分钟。先请殷双喜先生发言,从80年代到90年代,殷双喜一直活跃在当代艺术界,他在各方面的著述颇多,现在是《美术研究》的主编、中央美院教授,也策划了很多重要的展览,请殷双喜先生发言。
殷双喜:我有两个观点,第一个,我觉得当代艺术史的写作是可能的,不仅因为已经出现了不少名为“当代艺术史”的著作,而且因为我们今天对艺术史的概念和写作的模式已经非常开阔了。如果按照经典艺术史的观点要求,我们可能会有很多限制,认为当代艺术史写作是不可能的,因为是刚刚发生的事情。我觉得应该鼓励当...
[发表于2010-04-02 17:25:52 阅读 463 次 转载 0 次 评论 0 条]
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当代艺术与艺术史写作
——第四届深圳美术馆论坛
现场实录
(第四场)
时间:2010年1月23日
地点:东湖宾馆企辉厅
专题讨论
主持人:孙振华
发言人:陈新亮(深圳市文体旅游局副局长)
鲁虹(深圳美术馆艺术总监)
朱青生(北京大学教授)
邹跃进(中央美术学院人文学院教授)
冀少峰(河北美术出版社主编助理)
孙振华:下午的会议现在开始。今天上午讨论非常热烈,大家兴趣浓厚,中午吃饭的时候也在讨论,现在到了两点半,几乎没迟到的,全部都来了,我们感到很欣慰,这也是大家的支持。下面隆重介绍本来上午应该出席致辞的我们的领导,深圳市文体旅游局副局长陈新亮先生。 另外一位可能大家更熟悉,是文体旅游局文化艺术处处长梁宇先生,他学美术出身,油画专业的研究生毕业,一直到现在为止还坚持创作油画、版画,我相信在座很多人,梁宇处长都非常熟悉。下面有请陈新亮副局长为大家致辞,欢迎。
陈新亮:各位嘉宾、各位艺术家、各位专家,很抱歉,本来我上午就应该来,上午因为有一个别的活动,就吹寒风去了。我首先要代表深圳市文...
[发表于2010-03-26 03:20:17 阅读 487 次 转载 0 次 评论 0 条]
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为了直观而生动地向广大读者介绍从2005年到2009年之间中国当代艺术的发展概况,同时为相关人士提供必要的图像背景与文献资料。本书不仅结合上百位中国当代艺术家的创作配上了简短的文字解说,还配上了相关文章、艺术家简历与大事年表。相信这本集学术性、资料性、文献性于一体的图书能满足各方面人士的要求。
本书主编鲁虹曾经以“文图结合”的方式分别在2001年和2006年主编出版了《中国当代美术图鉴:1979~1999》(共六册,湖北教育出版社),《新世纪中国当代艺术图鉴:2000~2005》(湖南美术出版社),本书其实是以上两个版本图书的延续。
需要说明的是,尽管本书力图将优秀的、不同类型的艺术创作纳入这其中,但由于编者的视野有限与其它原因,难免挂一漏万。所以,我们并不认为本图鉴就是从2005年到2009年之间中国当代艺术的大全。如果相关人士想要深入了解这一段...
[发表于2010-03-22 11:32:59 阅读 725 次 转载 0 次 评论 7 条]
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由《当代美术家》主编俞可、深圳美术馆艺术总监鲁虹共同策划,深圳美术馆主办、武汉美术馆协办的“你西我东——中国当代艺术展”于2010年3月12日下午3点整在武汉美术馆开幕。展览共展出这15位艺术家(按首字汉语拼音字母顺序为序)陈卫闽、戴 耘、傅中望、洪 磊、洪东禄(中国台湾)、胡介鸣、金江波 、李广锌、刘国夫、梁绍基、:phunk小组、响叮当、杨 勋、朱小禾、左小 祖咒的3 0余件力作。当天,武汉各界人士出席了开幕式,展览大厅,前来参观的市民络绎不绝。开幕式结束后,俞可、鲁虹与前来参观的学生、市民及媒体就展览做了互动式的讨论,现场气氛十分活跃。随后,策展人鲁虹在武汉美术馆学术报告厅为广大市民做了名为“新中国美术60年”的学术讲座。(游江)
&...
[发表于2010-03-14 13:32:00 阅读 531 次 转载 0 次 评论 1 条]
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王小宝
《“归来”——唐翼明书法作品展》正在武汉美术馆举行。这次展览最先是由鲁虹在一家艺术沙龙中提出来的,当时我和唐老师都在场。该沙龙展厅面积不大,仅能容纳二十来件作品,时间预定在2009年8月。鲁虹远在深圳策划,委托我从中接洽。
后来我在朋友聚会上说到此事,在场的有袁善腊、王裕华、赵军、顾建国、张政、茅为林等,都是唐老师的学生。大家合议此事时,袁善腊建议地点改在武汉美术馆,同时大家公推善腊与鲁虹分别为唐老师写序和跋。于是,我陪唐老师来到武汉美术馆,受到馆长樊枫和副馆长刘宇的热情接待。他们看到唐老师的书法作品后,认为很好。展事就此确定下来。
很快,袁、鲁两文齐出,我们先睹为快,文章写得很精彩,质朴无华又神采飞扬,我甚感惊奇,不知这两种感受和风格是怎么揉合在一起的。在筹展、...
[发表于2010-03-14 08:09:55 阅读 455 次 转载 0 次 评论 0 条]
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