搞玩影像

展览寄望在文化混同的年代，用混合的艺术形式（摄影图片、绘画、影像、装置、雕塑）表现艺术家对现实的关切，形而下的观察引发形而上的思考。用影像证史 ，用艺术表达；以互动交流，以展览诉求。在力图保留一个时代集体记忆的同时，也展现参展者在现实面前不愿作壁上观的姿态。

这就是这群唯物主义者的“世界观” 。

张巍:〈临时演员>-2

张巍:〈临时演员>-3

刘强的摄影作品《在宁静中接受你所不能接受的…》，刘宪标的摄影作品《路过·风景》，喻高的雕塑作品《身体系列》，用不同的艺术形式表现了艺术家对物化世界的内心感受，用作品宣叙了各自的理念和情绪。

刘强：《在宁静中接受你所不能接受的…》-1

刘强：《在宁静中接受你所不能接受的…》-2

刘强：《在宁静中接受你所不能接受的…》-3

刘宪标：《路过·风景》-1

刘宪标：《路过·风景》-2

刘宪标：《路过·风景》-3

喻高：《身体系列》-1

喻高：《身体系列》-2

喻高：《身体系列》-3

喻高：《身体系列》-4

田涌的摄影作品《建筑是权力的雄辩术吗？》和田永华的视频装置《我的2008之同一个声音》，在对公共事务决策权和公民话语权进行思考的同时，拟用互动的方式和受众进行现场交流，力图充分体现作者对建立公民社会的强烈诉求。

田涌：《建筑是权力的雄辩术吗》-局部-2

田永华：《我的2008之同一个声音》-1

田永华：《我的2008之同一个声音》-2

田永华：《我的2008之同一个声音》-3

田永华：《我的2008之同一个声音》-4

蔡志勇的摄影作品《八年拍一照》，沈汝铭的摄影作品《十年之间》，虽然都是使用摄影手段进行记实创作，但结果却互为背离，他们分别用作品质疑或者呈现了摄影最为本质的属性，揭示同一创作媒材有可能的一体两面，对艺术创作的多样性和包容性进行了必要的探索。

蔡志勇：《八年拍一照》-1

蔡志勇：《八年拍一照》-2

蔡志勇：《八年拍一照》-3

沈汝铭：《十年之间-1998》

沈汝铭：《十年之间-2005》

沈汝铭：《十年之间-2008》

参展年纪最小的郭茜，是刚从美术学院毕业的“80”后，她的作品有着他们那代人的时代特征，她在人们耳熟能详的一些中外名画上，用寥寥的“点睛”之笔完成了绘画向图片的媒材转换，这就是她的《布具意格》，洋溢着童趣和错位的美感。她的视频作品同样是用极简的形式，有声有色地对男女平等这个纠缠不休的话题进行换位思考。与郭茜对应的是出生于上世纪50年代的徐唯辛，他把人物肖像照片转换为架上绘画，他的《公民肖像》系列作品有着宏篇巨构、颇费周章的大气势，在他的画笔下，无论地位高低，身份殊异，都用同样的尺度和颜色还原作品对象，还原公民身份这一现代人的基本社会属性，这无疑对中国社会进一步鼎故革新，建设以公民社会为基础的和谐社会有着形象化的启示。

郭茜：《布具意格》-1

郭茜：《布具意格》-2

郭茜：《布具意格》-3

 郭茜：《布具意格》-4

徐唯辛：《公民肖像》-1

徐唯辛：《公民肖像》-2

徐唯辛：《公民肖像》-3

徐唯辛：《公民肖像》-4