大概在1995年吧，我终于有了第一台属于自己的相机，好像是海鸥DX300，那时我刚考上美院，正对现代艺术有着浓厚的兴趣，那个时期也大量阅读来自西方的先锋派思想、哲学和艺术方面的书籍画册。其实那个时候是一直想成为一个画家的，这也是很多受过传统美术教育的青年最初始和懵懂的理想，所以那几年一直在画油画，内心里很是崇拜德国表现主义的科柯希卡、巴塞利兹、基弗尔或是美国的安迪沃霍、利希滕斯坦这些大师，当时的作品也多少受到他们的影响。对于摄影而言，虽然也很喜欢，但其实是把它当作一门“亚艺术”来看的，因为摄影主要的特点是客观的记录，这既是优点也是缺点。摄影的优点是客观而直接，能够用最直观的方式通过影像来表达个人的情感或对事物的看法；但缺点也是显而易见的：对比传统的架上绘画，摄影必须依赖取景框里“看”到的真实，而不可能完全凭个人主观愿望去创造完全海阔天空的抽象世界。这对一个20出头，渴望成为一名“真正的艺术家”的我来说，显然显得不够“劲”。 二十世纪快结束的时候，我们周...

        记者：许多大的建筑项目都是由国外设计师设计，你认为中国设计师是输在哪里了呢?　　艾未未：中国建筑由国外建筑师设计的所占总数不会多于百分之五，说是很多，其实不多，几个明显的建筑除外。基本上大多是由国内建筑师设计的，建筑是一个系统性的工作，不仅是设计还有许多其它，包括地方的法律规范、设计条件、进度、工作方式以及社会方方面面，国外建筑师大多不可能适应，所以说这本身是一个误区。要说中国建筑师和国外建筑师相比是输在哪儿了?我觉得这个问题并没有真正明显表现出来，因为根本没有在同一个层面上竞争的平台，除了国家那几个所谓明星式的项目。中国输的地方太多，从教育、处理能力，对建筑的基础认识、美学还有人文修养，方方面面都输。　　记者：90年代你的纽约时期作品被装进了箱子，回国后就再没有打开，你打算封存这些作品吗?　　艾未未：不是故意这样的，美国12年，和回国之后的前10年，作品无人问津，我打开也没用，会更占地方。没人搭理我，我呢也不爱搭理别人。好在还有其他事可做，还有其他乐趣，我不会吊死在一棵树上，这棵树又不是那么高大，没...

“毛**特型演员”您见过了，女性“毛**特型演员”您见过吗？前天，来自绵阳的51岁的陈燕女士就在成都的春熙路上勇敢地亮了回相，结果惹得路人竞相围观。短短的几百米，陈燕就走了近半个小时。记者现场问及了几个路人的印象，陈燕扮的毛**基本得到了市民的认同。然而也有例外的，“不像，气质不够，总觉得是浮在上面的”，一位年龄偏大的市民这样说，不过在听到扮演者是位女性时，这个市民吃了一惊，连说“不可思议”。 　　和记者面对面，陈燕有意无意地在模仿着毛**。关于模仿，陈燕说她刚开始瞄上的其实是演员唐国强，至于扮演毛**，陈燕说这是来自她朋友的建议，“朋友是绵阳市歌舞团的化妆师，她有一次跟我说我的形象更接近毛主席，于是就有了现在大家眼前的女版毛**。” 　　2006年11月6日，陈燕第一次扮作了毛**，并主动联系上了湖南卫视。“一开始化妆需要5个小时。”陈燕说尽管自己的五官和毛**很像，但粘痣、画眉和发型处理还是必需的，陈燕现在每次化妆一般都要4个小时才能完成。据陈燕身边的人介绍，化妆每次的花费都在2000元左右，当然这包括了服装等东西。陈燕脚穿的一双特制的皮鞋引起了记者的注意，在正常皮鞋的基础上，鞋跟...

关键词：武汉 山寨熊猫 泰然逛街 雷倒众人 　　                        山寨熊猫 　　      世界科技报道[tech.icxo.com/]：江城冒出一只“山寨熊猫”，不仅雷到了人，还雷到了街头的宠物狗。张先生是江城这只“山寨熊猫”的主人。他半开玩笑地说:“熊猫可是国宝啊!可太稀有了，我们可以自己造。”为了设计这只“山寨熊猫”，张先生可没少费功夫。而这只被打造成“熊猫”的松狮，名叫“盼盼”。 　　“山寨熊猫”盼盼一经问世，每天都吸引来不少顾客。不少“宽粉”都被这只“山寨熊猫”雷到。盼盼出名也带来麻烦，因为只有3个多月大，很多人都认为盼盼就是熊猫。张先生总要站在门口跟大家说:“你看，它的尾巴比熊猫长一些。” 　　盼盼在河南街溜达时，还雷到了一只同类。两只狗四目相对，僵持了很久，对方看着盼盼一番狂吠，盼盼却依旧泰然自若。 把宠物生活馆开到吉林市的北京市民张先生说，当年在北京一家派出所接到这样一个报警电话:“police同志，有人遛熊猫，你们快来看看吧!”五分钟后，这只“熊猫”和遛“熊猫”的女孩，全部被police控制。遛“熊猫”的小姑娘哭笑不得...

11月16日，在北京东四十条的新保利大厦27层会议厅内，保利拍卖组织了一场名为“全球金融海啸与艺术品市场”的论坛，不料想一度成为北京艺术圈内两大派别的“辩论赛”——以伍劲（炎黄艺术博物馆副馆长）和尤永（匡时拍卖公司副总经理）为首的“市场操盘手派”，和以孙连刚（草场地中国投资有限公司主席）、杨凯（*****总监）为代表的“激昂乐观派”。 两方观点各执一词：前者冷静客观，以实际成交数据和理性分析为依据，指出金融风暴下的中国艺术市场“寒冬”已经降临，甚至明年都将前景不容乐观；后者强调中国相对独立的经济环境和仍然继续增长的GDP，预言中国艺术市场将会趁势高歌猛进，但外人听来似乎有些“大跃进”式的盲目乐观了。 伍劲第一个刚刚平静地论述完自己的观点，孙连刚立刻发言，而且充满了一点火药味：“刚才伍劲讲了几个问题，我听了听都觉得太小气，我觉得金融危机和艺术品之间的关系有多大，不会太大。尤其是中国受到金融危机的冲击，没有太大的冲击。而且金融危机对中国来说机会要大于美国，美国人没钱了不等于中国人没钱了，美国人是欠多少亿的债，中国人是有多少亿的外汇储备，这个时候对投资来说是一个大好的机会。 我认为我们都是一...

作者：廖伟棠 来源：《映像》 　早在20世纪20年代，摄影界就出现了对“风光摄影”之虚伪和甜腻的反叛，德国的大师桑德在从事冷静客观的人类个体纪录的时候，开始考虑同样手段作用于风景的可能性，这些实验的结果是其在二战后完成的一系列德国“国破山河在”的自然景观的客观呈现。相比于那个年代名噪一时的美国风光摄影大师安塞尔・亚当斯，后者的客观虽说忠于美国的自然，但是无不浸透着浓厚的美国精神——雄壮、拓荒、冒险以及爱默生式的泛神论。而桑德的作品好像遥承法国大师阿杰特，冷静观看被工业和现代意识污染(那时更多是精神上的污染)过的景观，最忠实地刻画纪录就带来了最深刻犀利的反思，没有半点感动与自我感动的企图。      1950年代末，德国的伯恩・贝歇和希拉・贝歇夫妇的“工业考古学”建筑摄影无意继承和推动了这种对传统风光的反叛，他们毕生拍摄的数千万计的冷水塔、变电塔等莫名其妙的工业建筑图谱是对桑德的一种延续：德国的面孔由人和自然彻底地蜕变成了工业物质，几千座工业塔截断了人对自然的视野，它们成为“地景”的重新塑造者，把美景放逐回那些自欺欺人的唯美主义风光造影师的小暗房中 去。贝歇夫妇不但开启了日后的所谓...

这个人 从1979到1997。18年。pola相机。每天一张照片。 第一张是1979年3月31日，最后一张是1997年10月25日。后头的就没了。 因为，1997年10月25日那天，拍照片那人死在病床上。 他的朋友把他生前拍的照片整理了出来，放在网上。 18年都在里面，你可以找到很多和你有关的日子 他的网站：http://photooftheday.hughcrawford.com/

安森‧基弗(Anselm Kiefer)：“星之陨落”的不朽　　 文/ 澹如 　　　　 总是在想：在这场展览过去之后，大皇宫明亮的中庭四处，一定依旧遗落着安森‧基弗(Anselm Kiefer)的展览之魂，也许几个月，也许是多少年之后，只要踏入这个高远空阔的大皇宫，只要目光触及到头顶的碧云天或是星光夜，记忆就会再次被唤醒， 这样的展览，大概是用来一直萦绕在心，然后不断地去细数和回味的。　　　　 初次看到展览“不朽”（Monumenta2007）的印刷广告就印象深刻：一块无比宽大的布帘从大皇宫的玻璃天穹一直延垂到地面，虚虚地印着一座高大苍 茫、面目模糊的建筑雏形，前边再加上一个相对微小的人影，正若有所思地仰视着这一幕未知的浩瀚。大号字体的“Monumenta”和当代艺术界的一个极耀 眼的名字：安森‧基弗联在一起，“Monumenta”是因着这个展览而新造的词，意为一种不同寻常、无法度量的高大、宏伟和壮观，也包含“不朽”的意 思，几近是一个专门为安森‧基弗量身打造的词。　　极端风格化和概念化的展览“不朽”（Monumenta 2007）突如其来，在学术界...

   是臭名昭著的花花公子，还是率性而为的性情中人？30年间，美国人对于波兰斯基性丑闻的态度，有着微妙的变化 罗曼·波兰斯基，是一名才华横溢的导演，曾拍出了悲天悯人的二战题材电影《钢琴师》，并以此片获得2003年奥斯卡最佳导演奖。然而，他却无法亲临颁奖现场，手捧小金人，享受人生最辉煌的一刻。  原因是，1977年波兰斯基在好友杰克·尼科尔森家里，诱奸了13岁未成年模特儿萨曼莎·盖里。他花了42天进行辩解，当听说法官发誓要关他100年时，波兰斯基在候审期间偷偷逃往巴黎。自此30多年，再没回到美国。波兰斯基至今仍是美国警方的通缉犯，一旦踏进美国大门，就会被押送进监狱。  多年前的丑闻，随着2003年波兰斯基缺席奥斯卡，被《洛杉矶时报》重新翻了出来，这引起了女导演玛莲娜·泽诺维奇的注意。她将波兰斯基的故事以纪录片形式搬上了大银幕，名为《罗曼·波兰斯基:被通缉以及被渴望的》。  泽诺维奇表示，该片并不是为波兰斯基开脱，只是想证明人们之前所看到的，并不是真相的全部。“在这个案件中他确实受到了司法系统不公正的对待。”通过调查，赞诺维奇发现，案发当年双方律师以及公诉人都已达成庭外和解的共...

央视《东方时空》播出《疯狂的艺术品》，以下为节目内容。　　曾梵志的《面具系列No.6》　　现在世界上最贵的画是谁的？可能很多观众朋友都知道，是奥地利已故名画家克利姆特于1907年所画的《黄金画作》，价值1.35亿美元。那么中国最贵的画是谁的呢？现在最贵的画，仇英的《赤壁赋》，中国嘉德拍卖会上在7952万元拍出。画家早已作古，在世时恐怕也难以料到身后有如此天价。不过今天不是要慨叹这个。也许在谈论艺术品市场这个话题的时候，一个更抢眼的现象早已经吸引了您的注意，那就是中国艺术品市场上的第二名，名叫《面具系列No.6》这幅画作价值7536万港币，紧随仇英《赤壁赋》之后。可能让你有点意外，是一个叫曾梵志的人的画。还健在，年富力强正活跃在中国当代画坛上。　　2008年4月8日，香港苏富比春拍会，中国当代艺术家曾梵志1996年的作品《面具系列No.6》以7536万港币成交，这个价格，创下当时中国当代艺术家作品拍卖的最高纪录，排在第一位的是明代代表画家仇英的《赤壁赋》，据行内人透露出售这副作品的是位美国的收藏家，当年他买这副作品的价格应该在3到5万美元之间。　　曾梵志1991年毕业于湖北美术学院油画系...

　　对于当下的中国影视观众来说，拥抱与亲吻的镜头可谓是见惯不惊了。但往回三十年或更长的时间里，这可是大逆不道的恐怖事情。别说中国人拍摄的电影里不能有这样的镜头，就是外国人拍的电影，在中国放映时，也会将亲吻镜头删节干净，而报刊杂志，如果胆敢登这些剧照，必是冒天下之大不韪，不仅会受到来自有关机构的查处，还会受到民间保守人士的口诛笔伐，1979年，《大众电影》第五期封底上刊登了一幅英国电影《水晶鞋与玫瑰花》的亲吻剧照，引起一场轩然大波，全国数百万人参与到激烈的论战之中，成为一大历史事件。　　即便是在这样的坚冰状态之下，中国电影人中，还是有敢于吃螃蟹的人。他们如阿姆斯特郎在月球上留下第一个人类脚印那样，拓荒性地在只剩下几部样板戏的中国电影荒漠上，挣扎着开出了一朵惊天动地的小花。这朵小花，便是新中国电影史上的第一个吻，虽经过删节与修正，只有三秒钟，但这短暂而隽永的三秒钟，却如千里冰封的黄河上融开的第一道冰痕，成为滚滚春潮的前奏。　　　　初吻：以农村包围城市的态势悄然来临　　　　1980年春节前，在一些大城市的远郊电影院，悄然开始上映一部名为《不是为了爱情》的新片。这种事后证明是有意为之的...

痛苦的信仰乐队的《生命中最美丽的一天》

希望我们将来能够多采访您。你们不可能有将来，你们的将来就是没落，你还在找将来，太好笑了。我们主要是去发现一些商业的未来。你们这帮办杂志的人挺没想法，挺没理想的，自己糟践自己吧。 行,行,行。要干嘛你说吧。采访有一点特别需要注意，录音必须按原话登出来，可以不登但不能改。 可以，没问题。有人说您是真实而又怪怪的设计师，对这种评价你如何看待？我太不认同了。我太不怪了，怎么叫怪怪的。 就是看你的工作室，看你自己表达的风格。怪怪的？没有。这个词我都很少用。 您非常不认同吗？那我们今天主要聊三个话题。一些关于奥运的设计精神和一些商业的设计精神。这次奥运设计，我自己感觉设计风格有点怪。你是说整个和奥运相关的设计是吗？ 对的。既有鸟巢这种很现代的又有福娃那种很传统的设计，你怎么看待这个问题。我觉得，奥运这个国字号的项目，跟世界相关的这样一个赛事，可能最大范围的看到涉及的问题。你说的这个题目是不错的，我们看到了什么呢？看到了跟奥运有关的国外建筑师参与的项目，像鸟巢、新CCTV大楼、首都机场T3航站楼，还有国家大剧院。虽然这几个建筑褒贬不一，有好点也有差一点的，但仍然是世界建筑水平上高层次的设计，不论任何...

原文链接如下：http://news.artintern.net/html.php?id=3590⋯⋯栗宪庭:低门槛与深走廊　　在当下影像纷繁的时代，本届连州国际摄影年展将“我的照相机”作为主题，策展人栗宪庭表示：在数码新技术日益发达和当代艺术中的摄影媒体日益热闹的情况下，显得有些不合时宜。或者说，恰恰因为这样形势，我们主张回到“我”和“照相机”以及现实的基本关系上。而“我的照相机”，并不主张单纯回到“我”和“照相机”及其现实的传统关系上，而是主张摄影家回到“我”的独立立场，回到通过“照相机”直面和见证今天的现实与人生境况的感觉中。⋯⋯连州摄影年展愿意发出这样一种明确的迅息：只要你的照相机没有对着现实背转身去，只要你的拍摄工作是出于自己的真情实感，只要你坚持摄影的根本精神。⋯⋯　鲍昆：连州与平遥　　连州国际摄影年展与平遥国际摄影大展在中国摄影节形成了一南一北的摄影大展，在二者的差异性上，本届连州国际摄影年展策展人之一鲍昆先生认为，连州国际摄影年展是突出学术性的摄影展，平遥国际摄影大展形成的是民主化的呼应，在此基础上连州国际摄影年展遵循：当你按下快门的瞬间，你的照片是否反应了人与社会的关...

[大中华佛国](1947――――1953，1983)先主石顶武 1947――――1953 图谋叛乱，被人民政府处决。    后主石金鑫 1983 石顶武之子，1983年在农民“丞相”李丕瑞的“辅佐”下登基，于湖南醴陵农村复国，旋被县公安局镇压。[道德金门皇帝]（1981――――1990）        丁兴来（盲人）地处大别山，创道德金门教，然后称帝，封了"正宫娘娘""西宫娘娘""宰相"等21个人,赐"仙印"41枚.由于交通闭塞，直到称帝后十年才被发现并被乡政府处理。                  [中原皇清国]（1982——1982）正皇帝张清安 1982，副皇帝廖桂堂 。1982 以皇清为年号.地处大巴山。张清安刻“玉玺”，设“后宫”，分封“丞相，文武百官”，“颁布《天律森吏》”，打算定都巴中县，把巴中川剧团大楼...

我看到现实是，中国的二奶多到几乎已经成了一种职业，在南方经常用整个楼盘才能装得下。生意人凑在一起吃饭，居然抱怨说包两个二奶完全是因为不这么干就没面子，二奶的薪水也不过每个月就五千至一万，生孩子有奖励，且随时可离去，叫我觉得怎么封建社会忽然间就死灰复燃了？ 依此推测，估计我国的文明再往前发展，就要追求门当户对了，那些没有个人资产的年轻女性，或是只能沦入底层社会，若她们依此试图向上升迁，会被认为是蓄意欺诈者，因她们无法证明她们可保证未来家庭的幸福。也许不远的将来，竟会有些通过当二奶攒够钱的姑娘才好获得一个体面婚姻，我只能说，这比从前那些靠卖淫挣够个人资产的女性要进步多了。 在所有这些涉及感情的事情的背后，我看中国社会的各个阶层正在悄悄形成，从房地产开始，富人与富人住在一起，穷人与穷人挤在一处，中间是飘摇不定的中产，文化上，各阶层的符号也在慢慢建立，在未来，社会阶梯一旦形成，攀登起来将是十分辛苦的，因高等级阶层建立的壁垒会十分难以逾越，不仅在于权利与财富，还在使用权利与财富的方式——伦理与文化，我们的制度设计目前并不是为了提高社会各阶层间的流动性，而是出于相反目的。现实中，我看到有...