我除了每天早上6：30随军号声而起（我住的地方周边有一个武警军营）以每分钟110步的速度（当年我在石家庄参加过阅兵训练，就是这么要求的）大步走在无人的小区之狂野中之外（走路能使人远离很多疾病），下午的“咖啡time”会做一套广播体操（第五套）以此锻炼身体;保卫自己。        社会进步了，锻炼身体的形式五花八门，一个比一个‘科学’。‘八卦’—我记不住那一招一式的折腾；‘太极拳’的深沉又怕把自己练老了。瑜伽就更不用说了，我们60年代出生的人基本上都缺钙，骨质疏松，掰不好胳膊腿儿就得折。至于器械健美就别提了，我们是看着《红岩》电影长大的一代，一到健身房就想起‘渣滓洞集中营’的严刑拷打场面。算了，还是耳边想起的：“伟大领袖毛主席教导我们：发展体育运动，增强人民体质，提高警惕。。。。。。”的广播体操里那男高音严肃的叫喊声更贴谱儿。        我还保留着《第五套广播体操》的塑料唱片，可是我家的老留声机多年不用，上满了弦也已弹不回来了；唱针也比用过的牙签儿好多少。...

                       人一走青春过 黄扉   红绿灰无数人青春色彩的记忆。   人生就像一场盛筵，青春是葱绿嫣红的开场。 感谢孙大为、周祈，张谧铨三位画者用独特的语言在微凉的秋风中带我们踏上了记忆之旅。     青春，就像一场江湖。少年们初出茅庐，意气风发，携带着满腹的抱负理想，盲目的情愫，打造一场江湖梦。却不知，他们反被江湖打造。一群生猛的年轻灵魂将在江湖的恩怨里逐渐散乱破败，破败后，青春就过去了。记忆中的色彩变得简单清晰。     也许只有留下来的色彩，过去的气息，血味混杂，可以记忆每一个青春的躁动。每一个青春都是一条水系，我有我的，你有你的，脉络并不混同。一人一条支流，并不都汇入黄河长江。只有一点是真理，今天之为今天，是因为它连接着过去。 &...

  中国油画收藏家“藏”在哪？ 2008-10-17 谈到收藏家，很多人首先会想到国际级的收藏“大家”们，他们拥有艺术大师昂贵的作品，动辄几百万甚至上千万。甚至他们的收藏方向也成为收藏市场的风向标。相比国外收藏家的受人关注，中国收藏家却无声无息。我们不知道他们对待收藏的态度，以及收藏方向，甚至不知道他们在哪。为此，记者采访了旅美画家孙大为，以及收藏家张雪。 　　国外收藏家在“行动” 　　在大洋彼岸的美国，纽约一直是艺术品收藏市场的风向标之一。孙大为表示，在探寻中国收藏家“隐藏”何处之前，首先以美国市场为例，了解国外收藏家在干什么，收藏的目的有哪些。之后，才能证明中国收藏家的群体在哪，以及中国是否存在真正意义上的收藏家。 　　据了解，国外收藏家通常会抱着装饰房屋或投资的目的收藏油画。孙大为介绍，在美国，收藏油画已经成为一种“惯性”，他们会根据自己房子的风格来挑选油画作品。很多人购置新房后，如果买的是当代风格的房子，他们会去找经营当代艺术品的画廊。同时，例如英国、德国、法国、意大利等地的欧洲移民，他们更有一种收藏的渊源，很多中老年人都有收藏的爱好，他们会购...

——观赏“中国红”十人当代艺术展之感想 文/文良   广播体操系列油画-《跳跃运动》   作者：孙大为      当**的脚步即将踏入鸟巢**会主会场的时候，汇聚在北京宋庄和环铁画家村的艺术家一行十三人为此激动不已，为了表达他们喷薄欲出的激情、表达他们对北京**的真情热望，8月7日他们在大山子环铁国际艺术城B023大梦艺术空间举办了以“中国红”为主题的当代艺术展，希望用象征激情的艺术元素赞美、歌颂伟大的奥林匹克精神、倾诉他们发自内心的衷心祝福、表达出他们为**加油、为中国加油的热情，以此寄托他们支持**、参与**的心愿。     我是8月20号才到此观看艺术作品展的，当我走近大梦艺术空间时远远就感受到了一股热烈的气氛，红色的中国结、红色的展厅大门、红色的氛围，“中国红”三个醒目的大字映入我的眼帘时，顿感一股强大的力量在心中涌动，因红色而觉醒，因红色而选择，因红色而当代，故·视觉“中国红”……简短的前言文字犹如**开幕式的倒计时一样精彩,不同凡响的文字力量，字里行间滚动着画...

孙大为：告别“沉默”时代 2008-10-31 推荐理由：孙大为的作品在写实的基础上，进行了大胆的“改革”。对于传统的表现手法，不是“丢”而是“修”；对已经习惯了的传统观念不是“弃”而是“析”。同时，经过“整合”后开始创新，摸索出一个系列油画——《第五套广播体操之——各种运动》，欲借此与收藏者进行对“话”。这个系列的大部分作品已在不同的画廊展出，数幅作品被国外收藏家收藏。 　　孙大为将自己的绘画风格定义为：光“说”不画是假把式，光画不“说”是傻把式。他坦言，从学画到会画已30余载，从来都是只知道画不知道“说”，原因在于一直抱着传统的写实创作手法，淡漠激情地在画架前画了几十年。到了国外后，发现自己只不过将技术带了过来，依然没有艺术话语权。 　　如今，回到国内后，孙大为看到了中国当代艺术的大好形势，他忽然有了一种要“说话”的感觉。问及原因，孙大为表示，大概就是画了那么多年写实风格的风景、人物肖像，虽然技术熟练、形象逼真，但缺乏“血性”。画中的人与景物都像“哑巴”静静倚墙“展示”着自己，没有生命力。纵观成功的当代艺术家们的作品，哪个不是“挤眉弄眼儿”地向你“扑”来。作品要“说...

形、神、色、笔求变后的力量与视觉冲击是中国当代艺术家的追求。

形、神、色、笔求变后的力量与视觉冲击是中国当代艺术家的追求。

《将艺术的生命之树换个‘活’法儿》 光“说”不画是假把式，光画不“说”是瞎把式。想来，人生从学画到会画已三十余载，从来都是只知道画不知道“说”，原因在于一直抱着传统的‘写实’创作手法，淡漠激情的在画架前‘鼓捣’了几十年，从东方‘鼓捣’到西方，只是靠技术撑腰为洋人服务，整几个小钱养家糊口而已。没有了艺术层面的话语权。 如今，回到土生土长的东方，在中国当代艺术异军突起，战鼓铮铮的大好形势下，忽然有了一种“千年的铁树要开花，‘聋哑人’要说话的感觉。此从合来呢？-大概就是画了那么多的写实风格的风景、人物肖像-虽技术熟练、形象逼真，但是缺乏‘血性’。画中的人与景都像个‘哑巴’静静的依墙‘展示’着自己，没有生命力。 看看成功的当代艺术家们的作品，哪个不是‘挤眉弄眼儿’的向你扑来？！-它要‘说话’而且逼得你看了以后禁不住也想‘说话’。无论是纵观还是横看中国的油画艺术史，何时有过艺术作品与观众如此的‘对话’局面？中国的当代艺术家们，你们就偷着乐吧。。。。。。——向中国的当代艺术家致敬！ 如今的我，在中国的当代艺术的感召下自己开始‘疗伤’。首先，将自己的老作品捏来放在当代化的‘显微镜’下进行‘去...